Obras
AUDIO
Bertè, Loredana (1979). E la Luna Bussò, 12-06-2023, <https://youtu.be/5eNu18ao4-8>
Bertè, Loredana (1979). E la Luna Bussò. Single. CGD.
E la Luna Bussò
Testo / Texto (fragmento original)
E la luna bussò alle porte del buio
Y la luna llamó a las puertas de la oscuridad
"Fammi entrare", lui rispose di no
"Déjame entrar", respondió que no
E la luna bussò dove c'era il silenzio
Y la luna llamó donde había silencio
Ma una voce sguaiata disse "Non è più tempo"
Pero una voz atronadora dijo "Ya no es tiempo"
Quindi spalancò le finestre del vento e se ne andò
Así que abrió de par en par las ventanas del viento y se fue
Información de la obra y contexto de creación
Una canción lanzada en 1979 para anticipar el álbum Bandabertè que se mantuvo durante mucho tiempo en las listas de la música pop italiana e internacionales. El leitmotiv de la canción es, como en otras canciones del artista, siempre el de la marginación metropolitana. Y su protagonista casi único es el tonto, el porrero, el olvidado, elevado a la categoría de nuevo "héroe positivo".
A diferencia de otras cantantes que han quedado en la historia de la música pop italiana, Loredana es la representante indiscutible de la transgresión y la defensa de los derechos de la mujer. En el Festival de San Remo de 2021 cantó con un par de zapatos rojos a su lado, símbolo de la lucha contra el feminicidio, abogando por una causa universal, femenina y feminista.
En los primeros años del siglo XX las cantantes se especializan por estilos acordes a sus voces y el gusto del público por el espectáculo (Jazz en todas sus modalidades, Canción popular, etc.). Con los años, se acercarán a otros estilos (Pop, Yé-Yé, Rock, etc.) llegando a combinarlos a lo largo de sus trayectorias profesionales. Entre las pioneras se encuentran las estadounidenses: Jo Elizabeth Stafford, Joséphine Baker, Lena Horne y Julie London. La alemana Marie Magdalene von Losch (Marlene Dietrich) y las francesas Marguerite Boulch (Fréhel), Yvette Guilbert, Cora Vaucaire, Lucienne Dely y Édith Piaf.
Entre las contemporáneas de Loredana Berté encontramos a Milva, Patty Pravo, Mia Martini, Mina Mazzini, Iva Zanicchi, Orietta Berti, Caterina Caselli y Rita Pavone. También, Raffaela Carrá, Petra Magoni, Pietra Montecorvino, Gianna Nannini o Carmen Consoli. Las españolas cantautoras, Mari Trini y Cecilia. La inglesa, Jane Birkin y la galesa, Shirley Bassey. La húngara Sylvie Vartan; la griega, Nana Mouskouri; las egipcias, Iolanda Christina Gigliotti (Dalida) y Gillian Hills; y las francesas, Brigitte Fontaine, Annie Chancel, Juliette Gréco y Mireille Mathieu.
Hoy en día son numerosas las cantantes que continúan con la trayectoria de sus predecesoras como es el caso de Karen Ann, Liane Foly, Axelle Red, Stacey Kent, Barbara Streisand, Madonna, Lisa Stansfield o Rosalía.
Indicaciones
En Educación Secundaria, en la asignatura de Historia cuando se aborde el feminismo y en Historia de la Música asociada a otras figuras femeninas de la música, del teatro y del espectáculo italianas e internacionales.
En los Conservatorios Profesionales y en las Enseñanzas Artísticas Superiores de Música, en la especialidad de Canto.
En la Universidad, en las asignaturas con competencias en Música, para destacar el papel artístico e interpretativo de creación femenina.
